Il Cine Humberto Mauro rivisita la carriera dell’italiano Federico Fellini con copie restaurate, esperti invitati e una produzione cinematografica

Federico Fellini non ha bisogno di aggettivi. Ma sono certamente gli unici a poter descrivere l’universo e i personaggi creati da uno dei più grandi nomi della settima arte. Film meravigliosi e onirici. Gran parte del suo lavoro può essere descritto come bizzarro. Tutti, soprattutto i personaggi, senza eccezione, sono “filiniani”. Essendo uno dei pochi registi il ​​cui nome è diventato un aggettivo, il regista italiano ha costruito una lunga e acclamata carriera, che sarà ora rivisitata in una retrospettiva completa della sua filmografia al Cine Humberto Mauro. Il Palais des Arts sarà occupato dal 6/5 (mercoledì) al 7/3 (mercoledì), con un’ampia programmazione incentrata su tutti i 20 lungometraggi, tre brevi antologie e un mediometraggio per la televisione, oltre ai talk film. . La sessione di apertura mostrerà al pubblico una versione restaurata al DCP di “8½” (1963), con il commento di Rafael Camacho, del portale Guia do Cinéfilo, opera che è uno dei quattro film del regista a vincere il premio per il miglior film . Premio Oscar per il miglior film in lingua straniera. Un altro film di Fellini che vinse lo stesso premio, “Noites de Cabíria” (1957), ispirerà una produzione teatrale cinematografica senza precedenti al Grande Teatro Cemig Palácio das Artes, nell’ultimo giorno del programma. Lo spettacolo, interpretato dall’attrice Regan Faria, unisce i linguaggi del cinema, del teatro e di altre diverse espressioni artistiche, con la drammaturgia di Ricardo Alves Junior e la partecipazione della Compagnia Teatrale Cuatrolucinco.

Verranno restaurati anche film provenienti da collezioni italiane, francesi e statunitensi. Un altro momento clou dell’evento sono stati gli interventi artistici realizzati dagli artisti della Cia de Dança Palácio das Artes e del Centro di Formazione Artistica e Tecnologica – Cefart, della Fondazione Clóvis Salgado, prima e dopo le sessioni di cinema, in diversi luoghi del Palacio das Artes. . Nell’ambito dell’iter formativo, il programma prevede un nuovo corso tenuto dal docente. medico. Ana Lucia Andrade, della Facoltà di Belle Arti dell’Università Federale di Minas Gerais, il 13 giugno (giovedì) e 14 giugno (venerdì). Il pubblico potrà inoltre visionare gratuitamente il portfolio di recensioni e articoli inediti pubblicati sulla piattaforma CineHumbertoMauroMAIS, dove, durante il periodo di proiezione, alcuni dei principali film di Fellini saranno disponibili agli spettatori di tutto il Brasile. Tutte le sessioni al Cine Humberto Mauro sono gratuite e i biglietti per lo spettacolo multimediale saranno disponibili a prezzi popolari.

Il Ministero della Cultura, il Governo dello Stato di Minas Gerais e la Segreteria di Stato della Cultura e del Turismo dello Stato di Minas Gerais, attraverso la Fondazione Clovis Salgado, presentano la “Retrospettiva Fellini”. Le attività della Fondazione Clovis Salgado godono della sponsorizzazione principale di Cemig e dell’Instituto Culture Vale, della sponsorizzazione principale dell’Instituto Unimed-BH e di ArcelorMittal e della Correalizzazione di APPA – Culture and Heritage. Governo federale, Brasile. Unione e ricostruzione.

Varcare i confini della realtà – Il 2024 segna il centenario della nascita di Marcello Mastroianni, forse l’attore cinematografico italiano più famoso. Guarda caso, ricorrono anche 30 anni dalla morte di Giulietta Masina, un’altra grande attrice di quel Paese. Entrambi hanno recitato insieme in un solo film: “Ginger e Fred” (1986) del regista Federico Fellini. Ma il loro rapporto con il regista è leggendario: Giulietta è stata sposata con Fellini per cinquant’anni, ed è stata la musa ispiratrice del regista in molti film, come La strada della vita (1954) e La notte di Di Capiria (1957), mentre Mastroianni è stato immortalato come alter ego del regista in lungometraggi come “A Doce Vida” (1960) e “8½” (1963). Queste stelle e altre catturate dall’obiettivo speciale e dallo sguardo surrealista di Fellini in scene iconiche, come la danza dell’alba alla Fontana di Trevi, abitano l’immaginazione di generazioni di persone, anche quelle che non associano tali immagini al regista.

La retrospettiva Fellini riguarderà sia i film già citati, sia altri, altrettanto importanti per la carriera dell’artista: Donne e luci (1950), primo film diretto da Fellini con Alberto Lattuada; “L’abisso di un sogno” (1952), il primo regista solista del regista; “A Voz da Lua”, il suo ultimo lavoro; Oltre ai favoriti “Julieta dos Espíritos” (1965) e “Amarcord” (1973). Il programma presenta anche opere in dialogo con i principali curatori, come: Roma, città aperta (1945) e Paisa (1946), entrambe dirette da Roberto Rossellini, scritte da Fellini e che definiscono il cosiddetto neorealismo italiano; e le antologie “Amores na Cidade” (1953), “Boccaccio ’70” (1962) e “Histórias Extraordinárias” (1968), che includono spezzoni diretti da Fellini.

Da segnalare anche i documentari “The NBC Experience in Television – Episode 6 ‘Fellini: A Director’s Notebook'” (1969), diretto da Fellini per la televisione americana, “Ciao, Federico!” (1970), che segue le scene delle riprese di “Fellini’s Satyricon” (1969), e “Marcello Mastroianni: mi ricordo, sì, io mi ricordo” (1997), in cui l’attore più Felliniano rievoca la sua vita privata e funziona. Professionalità e “Fellini, Confidências Revisitadas” (2023), presentato in anteprima a Belo Horizonte durante la mostra e racconta la vita e l’opera del regista attraverso le sue stesse parole. In Segreteria sarà proiettato anche l’ultimo film del regista italiano Ettore Scola, “Che sconosciuto chiamare Federico” (2013), in cui il regista rende omaggio al connazionale Fellini.

Iniziò la sua carriera nel pieno del movimento neorealista italiano, che proponeva un cinema meno dipendente dalla fantasia e più connesso agli urgenti imperativi sociali e politici dell’Italia del secondo dopoguerra; Nel corso dei decenni, Fellini ha orientato i suoi film verso uno stile unico, guidato in gran parte dalla logica del circo. Sogno e realtà si intrecciano nella carriera di Fellini in un modo unico, spiega Vitor Miranda, direttore del cinema della Fundação Clóvis Salgado e curatore della mostra. “È probabilmente il regista più influente in Italia. La forza (e la magia) del suo lavoro risiede non solo in una specifica abilità artistica, in un tratto peculiare, ma nella profondità della sua visione artistica, che sfida le convenzioni del cinema tradizionale. e persino il movimento neorealista, ampliando i confini di ciò che comprende.” Narrazione E l’estetica del cinema La sua capacità di catturare l’essenza della condizione umana va oltre il semplice intrattenimento, portandoci in un mondo in cui le emozioni si svolgono in modo vivido,. immagini stupende e poetiche. “Nelle terre drammatiche di Fellini, la vita quotidiana si trasforma in spettacolo”, osserva Vitor Miranda.

Servizio: Retrospettiva Fellini
Sessioni cinematografiche
Data: dal 5/6 (mercoledì) al 30/6 (domenica)
Orari: variabili
Ubicazione: Cinema Humberto Mauro – Palacio das Arts (Via Afonso Pena, 1537, Centro, Belo Horizonte)
Classificazioni indicative: varianti
entrata gratis
I biglietti possono essere ritirati un’ora prima di ogni sessione, presso la biglietteria del cinema

Produzione teatrale multimediale ispirata a “Noites de Cabíria”
Data: 3 luglio (mercoledì)
Orario: 19:30
Luogo: Grande Teatro Cemig Palácio das Artes (Via Afonso Pena, 1537, Centro, Belo Horizonte)
I biglietti sono completamente gratuiti e sono disponibili sulla piattaforma Eventim e al botteghino del Palácio das Artes
Informazioni per il pubblico: (31) 3236-7400

Cinema Humberto Mauro – Uno dei cinema più tradizionali di Belo Horizonte, il Cinema Humberto Mauro è stato aperto nel 1978. Il suo nome rende omaggio a uno dei pionieri del cinema brasiliano, Humberto Mauro (1897-1983), un grande regista del Minas Gerais . . La sala dispone di 129 posti a sedere, apparecchiature audio Dolby Digital e apparecchiature per la proiezione di film in 3D e 4K. Durante questi 45 anni della sua esistenza, la Fondazione Clovis Salgado ha investito nel rafforzamento dello spazio come luogo per formare un nuovo pubblico attraverso vari programmi, nonché creando meccanismi per stimolare la produzione audiovisiva, con il tradizionale FestCurtasBH – Belo che ospita l’Horizonte International Festival del cortometraggio e Premio di incoraggiamento per cortometraggi a basso budget. Il Cine Humberto Mauro è anche un importante divulgatore della conoscenza promuovendo corsi, seminari, dibattiti e conferenze. Le sessioni permanenti e sospese trovano spazio anche nelle mostre di storia permanente del cinema, cinema e psicoanalisi, Curta no Almoço, tra le altre. Tutte le attività al Cine Humberto Mauro sono gratuite.

Fondation Clovis Salgado – Con la missione di promuovere la creatività, la formazione, la produzione e la diffusione dell’arte e della cultura nello stato, la Fondazione Clovis Salgado (FCS) è affiliata al Ministero Statale della Cultura e del Turismo di Minas Gerais (SECULT). Arti visive, cinema, danza, musica classica e popolare, opera e teatro sono alcuni degli ambiti in cui innumerevoli attività vengono offerte ai visitatori del Palazzo delle Arti, della CâmeraSete – Casa da Fotografia de Minas Gerais – e della Serraria Souza Pinto, gli spazi gestiti da FCS. La Fondazione si occupa inoltre della gestione degli enti artistici – Cia de Dança Palácio das Artes, Coral Lírico de Minas Gerais e Orquestra Sinfônica de Minas Gerais – del Cine Humberto Mauro, delle gallerie d’arte e del Centro di Formazione Artistica e Tecnologica (Cefart). ). La Fondazione Clovis Salgado è anche responsabile della gestione del Circuito Liberdade. Nel 2020, anno in cui ha celebrato il suo 50° anniversario, FCS ha ampliato le proprie attività su piattaforme virtuali, rendendo i suoi programmi disponibili a un pubblico ampio e diversificato. La gamma di queste attività ne esalta il carattere pubblico come spazio per tutti e per tutti.

Immagine: divulgazione