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Ovviamente il piacere è una delle caratteristiche principali di un musicista Dario Forzato Fare qualcosa. Almeno questo è quello che è emerso durante Intervista con la rubrica Spettacolo Implementato con l'italiano residente a Los Angeles, USA, durante la sua rapida visita a Florianópolis (la prima in Sud America) per tenere il workshop. “Musica da film: l'altro lato del cinema” Durante il Festival Internazionale del Film Audiovisivo Mercosul di Florianopolis, FAM, nel settembre 2022.
Dario, che parlava inglese e provava il portoghese di tanto in tanto, ha nel suo portfolio scritto canzoni per National Geographic, FOX, Netflix, Discovery Channel e MTV, solo per citarne alcuni; Oltre a partecipare a tour con artisti come The Scorpions, Macy Gray e altri.
Recentemente è stato nominato per un premio Premi musicali di Hollywood nei mediae premi musicali per film, televisione e videogiochi, inclusi film drammatici, fantascienza/fantasy, documentari e animazione.
Suona una delle canzoni nominate al premio, “Two Under”, quindi leggi l'intervista con Dario:
Quindi sei qui in Brasile, in Sud America, per la prima volta. Si stanno divertendo?
Sono davvero entusiasta di essere qui per la prima volta! Abbiamo sicuramente bisogno di più tempo per godercelo davvero, ma il poco che so della cultura, lo adoro.
…e cosa stavi facendo?
Sicuramente un sacco di cose fantastiche alla FAM! Il festival è un ottimo posto per incontrare registi e persone che lavorano nel settore audiovisivo, così possono incontrarsi, scambiare idee e contatti, fare amicizia e guardare film… È stata davvero una bella esperienza!
Ho visto sui tuoi social che hai fatto samba! l'amavi? Lo sapevi già, vero?
certamente! È stato stupefacente. Sono un grande fan della musica sudamericana in generale e della samba ovviamente! Chi di noi non conosce la samba?! Questa è probabilmente la prima cosa che ti viene in mente quando parli del Brasile, vero?!
Calcio e samba?
Sì, ma dato che sono un musicista, penso di preferire il carnevale. (Ha riso)
giustizia! Ho visto anche che hai provato la polenta brasiliana…
SÌ! Sono di Milano, Italia, e uno dei piatti tipici è la polenta. Quindi conosco molto bene questo piatto e posso dire che il brasiliano e l'italiano sono diversi e sono entrambi molto buoni.
Lui si chiede! Ma, Dario, raccontaci qualcosa di più sull’EP che hai appena pubblicato, “Anomalie”.
Questo è un progetto che ho realizzato nell'arco di pochi mesi, all'inizio di quest'anno. Ci sono cinque composizioni che ho in mente da molto tempo. Volevo sperimentare certi suoni e certe combinazioni di suoni, provare nuovi strumenti, con l'idea di rompere alcune barriere e creare qualcosa che non avevo ancora sentito. È stata una sfida, perché ascolto molta musica, ma sentivo che era qualcosa che potevo offrire e penso di averlo fatto. Lascerò che le persone traggano le proprie conclusioni, ma sono molto orgoglioso di quello che ho fatto! Sono riuscito a prendere un sacco di idee che avevo e che stavo conservando, e registrare qualcosa che non assomigliava a nessun'altra canzone sudamericana che conoscevo.
Qualche genere musicale ti ha ispirato per questo nuovo lavoro?
Sì, l'idea era qualcosa che potesse funzionare in un ambiente cinematografico. L'altro mio obiettivo era scrivere qualcosa che stimolasse le menti dei creativi, in particolare dei registi, ma in generale delle persone creative che stanno cercando di trovare qualcosa di nuovo. Penso che noi, persone creative, a volte abbiamo estetiche e standard diversi, e cerchiamo sempre di trovare qualcosa di nuovo per stimolare ancora di più la nostra creatività, sai? Per me, almeno, funziona molto in questo modo. Quando sento o vedo qualcosa che non sapevo prima, mi sento molto energico. Quindi l’idea è di incoraggiarlo davvero.
E tu hai una certa conoscenza su questo argomento. Dopotutto, ha scritto la canzone che era in “The Simpsons”. Giusto?
Sì, qualche anno fa ho lavorato molto con il reparto televisivo, producendo una serie di canzoni e clip per le serie “The Simpsons”, “Family Guy”, “Duncanville” e altri lavori per il settore. Essendo un grande fan dei Simpson, in particolare delle prime stagioni, è stato un sogno diventato realtà quando il produttore mi ha inviato circa cinque minuti di Homer Simpson che pronunciava la sua tipica espressione “doooouuggh” in ogni modo possibile. Ho ancora il file sul mio computer, compresi .
E a volte senti?
(Risate) No! A dire il vero, non l'ho mai ascoltato, ma, per ogni evenienza… In realtà, con questo file, ho potuto trarre ispirazione per provare a incorporare l'espressione in modo creativo nella traccia. È stato un progetto divertente su cui lavorare. Stessa cosa con “I Griffin”. In questo caso non mi hanno mandato nessuna traccia, ma è stato comunque molto divertente. I progetti veloci di solito sono divertenti, i produttori e le promozioni aiutano il lavoro a risaltare molto e le persone sono molto ricettive nei confronti di questo. È stata una bella esperienza.
Recentemente sei stato nominato per un premio Premi musicali di Hollywood nei mediaGiusto?
SÌ! Ho appena ricevuto la nomination. Due delle canzoni di Anomalia sono state nominate per il tredicesimo adattamento cinematografico Premi musicali di Hollywood nei media“Two Under” è nella categoria Azione/Avventura, mentre “One of a Kind” è nella categoria Drammatico/Crimine. È un premio popolare, quello che dà il via alla stagione dei premi. Poi ci sono i Golden Globe, gli Oscar, i Grammy e altro ancora. Per me è fantastico essere riconosciuto tra così tanti musicisti straordinari che potrebbero essere nominati.
Quali sono le tue aspettative per il premio?
Non mi aspetto di vincere! Ha riso. Vincere è una cosa completamente diversa dall'essere nominato. Ci sono molti fattori per vincere. Per me, essere nominato è davvero divertente e andremo avanti, andremo all'evento e incontreremo persone… ma se decidono che vincerò, lo accetterò sicuramente! Ha riso. Sarebbe un onore!
certamente! buona fortuna. Per quanto riguarda il FAM, al quale stai partecipando adesso, c'è un festival simile in America o in Europa come questo?
Beh, vivo a Los Angeles, e negli Stati Uniti in generale e a Los Angeles ci sono molti festival, ma penso che questo festival sia diverso, perché va oltre un festival cinematografico, è anche una conferenza, un mercato audiovisivo conferenza, è un grande ombrello di risultati, networking e affari. E lo trovo molto interessante perché a volte al festival incontri registi e attori, ma non incontri altre persone come, ad esempio, i dirigenti televisivi, persone legate al mondo degli affari , di per sé. Quindi FAM è meno in giacca e cravatta e più “pratico”, in realtà. Ovviamente a Los Angeles abbiamo molti festival diversi, dai piccoli ai grandi, ma questo mi è davvero piaciuto. Almeno nella mia esperienza, c'è sempre stata una visione diversa, festival e conferenza, e FAM li ha entrambi.
Com’è stato tenere il tuo workshop “Film Music: The Other Side of Filmmaking” alla FAM?
Era molto divertente. Ho fatto un workshop di due giorni e il terzo giorno abbiamo avuto incontri individuali. È stato fantastico avere l'opportunità di venire qui e condividere alcune delle cose che ho imparato finora lungo il percorso della mia carriera. Penso che sia stato positivo per i registi e i musicisti qui farsi un'idea di come facciamo le cose a Hollywood. Non è l'unico modo per fare affari, ma lì l'industria è molto sofisticata, e lo è da molti anni, quindi non c'è sono pratiche e standard che possono essere molto utili, almeno a me è stato molto utile.
Durante il workshop abbiamo parlato del lato commerciale dell'industria musicale. Cerco sempre di tenere seminari su argomenti che avrei voluto conoscere all'inizio della mia carriera. Al giorno d'oggi è più facile trovare informazioni sulla musica, su come scrivere, come registrare e cose più tecniche, ma c'è un piccolo divario tra avere conoscenze musicali e avere un business basato su di esse.
Dobbiamo sempre ricordare che, come autori, siamo affari nostri e dobbiamo farlo funzionare, trovare clienti, opportunità, lavoro…. Quindi è importante avere questa conoscenza ed è bello poter condividere ciò che hai imparato, in modo che i professionisti qui possano adattarsi a questo mercato, se necessario, scoprire i propri mercati e avere la propria carriera.
Ho l'impressione che, trattandosi di un atto creativo, gli artisti a volte abbiano difficoltà a capire quando è arte e quando è lavoro. È corretto?
Sono due cose differenti. L’arte è arte e il lavoro è lavoro. Il punto è: se vuoi guadagnare dalla tua arte, diventa un business. Se vuoi fare arte per amore dell'arte, comporre musica, dipingere o qualsiasi altra attività artistica, e non ti dispiace guadagnare e mantenerti svolgendolo come lavoro, questa è un'altra opzione praticabile. Non dico che non sia così, ma se lo scegli non puoi aspettarti di essere un artista di successo come imprenditore in questa professione.
In generale direi che per un musicista fare musica è la parte più semplice, perché è la parte che ci piace, è naturale e con essa si cresce. L’altra parte è più difficile e meno naturale, ma se vogliamo farne un business dobbiamo imparare e capirne di più.
Scopri di più sull'artista attraverso i suoi social network, @darioforzatomusic.
Credito immagine in primo piano: Eduardo López.
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